庫克船長環球航行中的藝術家視野
探測船，只要一出發就有風險可言。面對惡劣與單調環境，只有隨機應變。朝夕相處的船員，近距離相處的磨擦，經過長時間的累積，衝突將一觸即發。身為船長的庫克，除了用罰來維持紀律忠誠，必須具有相當高規格的視野與企圖，用來團結船員們。
圖1 Captain James Cook的肖像Nathaniel Dance Holland作品 1776
庫克船長率隊環球了三次的動機，如果不是真有其價值，他將不會有動力，一而再，再而三的帶團出發，去執行第一趟的南方航線；第二趟的南方航線與第三趟西北航線的探勘。
這視野與探勘過程，藝術家成為最佳的詮釋者、推銷者與包裝者。他們不只是紀錄者。如今，透過這些藝術家，我們才可以讀出航海探險的當時人們看世界的視野規格與角度。
正文
一，十八世紀的環球航海
十八世紀下半葉，南太平洋成為英法兩國航海競賽的場地。環球航行，是競賽方式。英國的Wallis，法國的Bougainville，它們先後在1766到1769年間完成環航成就。接著就是Cook船長的三次環航。大溪地島，是離開南美洲最後陸地八個月航程中，共同的，非常重要的補給點。那兒，也就成了大家共同的想像與話題。
圖2 皇家海軍奮進號的複製品在庫克城留影
不論航海的目的，十八世紀的視野、經驗與環境，讓航海困難重重。由庫克船長組成的船隊，特色有幾點。一，不擔心壞血病。二，死亡率較低。三，通過大溪地。四，皇家地理學會的技術支援。五，英國政府的代言人。
這些因素，提供水手理由好信賴庫克的帶領。他不能保証行程不危險，但肯定是愈來愈安全。身為船長，在心理上，他期望能夠一路上發現新土地，並且宣告它為英國的領土，這是對英國政府承諾。同時，他想印証在大洋小島上尋獲高貴野蠻人的可能性。這算是當時的知識份子對人性本善本自然信念的實踐。
(一)科學的任務
庫克船長航行受英國皇家學會的資助，他本身是擁有天文專長的海軍。同船94人中，有83人具備軍籍，不是海軍就是陸戰隊。所以負有皇家的任務。
除此之外，同行人員中有11名平民，其中一位是皇家學會成員：約瑟班克斯。他付了一萬鎊做為加入探險的費用。這數字比國王捐給航行的錢還要多。他還帶了一名英籍天文學家Charles Green 與瑞士籍博物學家Daniel Solander ，計畫參與1769年6月3日在大溪地“金星凌日 transit of Venus”觀測計畫。藝術家的角色，則是描繪紀錄航行的成果。當時，最秘密的任務，是去尋找南方大陸。
(二)航程中的挑戰
班克斯說“海洋是學習耐心的最佳學校” [1]。奮進號，1768年八月二十六日出發。回到英國時，原來的94人，共有36人喪命。百分之四十的喪命率，屬於正常，庫克甚至因為格外重視船員的健康而受到讚美。
圖3 1768年庫克船長第一次航行路線圖
行程中的最大威脅是壞血病，由於人體只能貯存六週的維生素c。用盡時，就會有可怕病症，疲乏、牙齒鬆動、牙齦潰爛、體內臭氣與皮膚潰爛。又如，第二次航行的船隻是HMS resolution。任務是調查澳大利亞與尋找南極，在幾乎就要抵達南極洲時，因為船員的健康考量，折返大溪地補給。
在身心靈都難以健全的情形之下，紀律與忠誠變得非常必要。鞭打，在船上是沒有客氣的。庫克曾鞭打過5分之一的船員。他曾經一口氣鞭打過三個人，而第三人的罪名是“沒有盡責處罰前兩個人”。
因此，在嚴厲執行的紀律之下，士兵的逃亡傾向其實比庫克所知的更加嚴重。奮進號的大副曾經寫到，有些船員曾說過想要叛變的話。21年後的HMS Bounty恩惠號叛變事件之後，一名曾在奮進號上擔任見習軍官的船員，在一封信上告訴班克斯。他說庫克船上大多數人都準備留在大溪地。後來是謠傳但也確是事實的梅毒傳染問題已在島上嚴重爆發，留在島上將會被感染並且會很快致死的說法，讓他們打消逃亡的計劃。這事如果屬實，則說明了後來為何威廉布萊船長要認為大溪地是“放蕩的誘惑” [2]。
圖4 Bounty號叛艦喋血事件紀念碑
從1766到1790，這個美麗島，已然成為放蕩島。
第三次的航程，前往夏威夷。在那裏，原住民趴倒在地上迎接。這次是第一回，歐洲人士登上夏威夷島。那次，他們應該是把庫克當了神，可以用膜拜來形容之。日誌中用了充滿最高級的描述。如最大的地瓜、最香的味道…。因為這般的純潔，剛到夏威夷時，庫克禁止船員與女人發生關係，以免將性病帶到這些沒有受過外來影響的島嶼。甚至對一位不服從命令的船員處以二十四下的鞭刑，但沒有作用[3]。
圖5 庫克船長第三次航行路線圖
在航程中，許多水手是會為自己留在船上的決定後悔。船上嚴格執行紀律、鞭刑。第三次航行，庫克脾氣有變化。被他下令受鞭刑的決心號船員有十分之四。這比例是奮進號時的一倍。因為第二次航行的南極任務失敗，第三次的西北航線的徒勞無功，就成了讓他更難擺脫的壓力。[4]
二，藝術家紀錄的視野
(一)藝術家的角色，表現新世界
在文藝復興時期，杜勒因為當時神聖羅馬帝國皇帝Chales五世的緣故，到阿姆斯特丹描繪西班牙的中南美洲征服者Cortes[5]的墨西哥發現收藏。他稱那些物品，是他從未見過的美好藝術品。描繪過程中，杜勒融入了他的藝術與科學背景。把墨西哥戰士表現符合希腊雕像般美好的理想比例，如藝術家解剖學般的作品。
同時期的藝術家，對發現的興趣，往往是依賴馬可波羅與Saint Brendan遊記的想像。他們本身並不參與發現與探索的過程。
圖6 杜勒畫墨西哥戰士 流露出很濃的北方文藝復興的風格
(二)藝術家表現新世界的心態
16世紀中期後，因為印刷術的發明與單張報紙的出現，受歡迎的故事因此傳播了開來。例如，新世界的天真印地安人被介紹了開來，但他們總是被描繪成食人魔與剝頭皮族[6]。
Theodore de Bry (1528~1598)，他的作品West Indian Voyages，是根據開拓者的第一手陳述所製作的鐫刻畫。作品中對西印度信仰，著墨許多。但因為文化的隔閡，該信仰多屬臆測。與其說是風俗觀察，其實它更多是依據作者個人的基督信仰基礎而製作的偶像崇拜與魔鬼崇拜想像。這種缺少對習俗與傳統認知的描繪，持續了200年。
圖7 Theodore de Bry的鐫刻畫 圖中表現了哥倫布的年代後對美洲宗教的認知 脫不開基督教的模式
直到啟蒙的心智遍及歐洲時，進步心智的人們開始準備重新了解這世界，認為是有一種尊嚴與美麗統一著所有的人性。所以才有高貴野蠻人的說法[7]。
當時的一個口號，back to nature。呼應之，就是有一種化外之地，被認為是存在於遠離歐洲文明的地區。它是被保護、屏障的自然環境、保留著純樸天性的社會。在那裏，沒有富貧與主僕階級的差異。這種觀點，表現在藝術上，就是被畫成一種豐富美感、無虞，和平生活的景緻。
這種美，伴隨著追想希腊世界的復古風。它是探險家出發前的期待。“like venus rising from the waves”，這是比庫克船長早一年到訪大溪地的船長Louis-Antoine Bougainville所說。它描述大溪地女子登船時的模樣。因為他受了啟蒙時期高貴野蠻人概念的啟發，才有希腊神話的聯想。看待異世界的知識份子，包含藝術家，對新世界，都有這種期待的色彩。
圖8 波提且利作品Venus的誕生
(三)藝術家在探索新世界的行動中的角色
1768至1779年Cook的探險，其實有個尋找南方大陸的目的。但他的行程，不只是尋找新的領士，還包含科學探索。藝術家的任務是紀錄探索的過程。能跟隨著探測船出航的藝術家，重點在於他的精描功力與環境適應能力。眾人對環航成果的期待，焦點就在那些精緻圖稿的展示。無論是由作者自已或是隨船科學家的導覽，出資者對作品內容的預期心理是：大大介紹了一個迥異新世界；或是細細印証了哲學家的推論；呈現一個貼身觀察所得的新思維；唯美精緻的技法包裝；挑起心響往之的願望；對出資者與船員工作人員的佩服。
1，精確的描繪
庫克的第一次航行中，就有三位藝術家跟隨他。他們的版畫與油畫作品，都符合精準描繪的要求。
例如Parkinson在1769年描繪了精準的毛利刺青人頭像。刺青不只是裝飾，也是歸屬的象徵。它像是名字一般，可以念出來，並且指出他與社區的連結[8]。讓人陌生的圖騰，呈現了人類學層面的含義與見解。那是讓高尚人士啞口無言的、也趨之若騖的新世界新思唯。
圖9 庫克第一次環航時隨船藝術家Parkinson的作品 1769年的毛利人
2，與科學家的合作，甚至扮演科學家
太平洋的探險，藝術家的角色與科學家相輔相成。當時的科學任務，都會有藝術家的身影。他們的描述與表現，對探險過程都有重要的價值。例如1769年4月12日抵達大溪地島時Parkinson的描述：那不平坦的土地看來有如起了縐褶的紙張，並被起伏的山丘與山谷分割。但兩者皆為青翠的草木所覆蓋，並連綿到最高的山峰[9]。文字的重點是它提供了登岸與下錨處狀況的訊息，這來自一個藝術家的觀察。
這些藝術家同時也受過古典學院的訓練。他們與講究科學性、航海性的繪圖員長廂左右，甚至是扮演他們的工作。這種組合有兩種系統，一是皇家學會Royal Society，一是皇家學院Royal Academy。在繪畫風格上，前者著重的是旅行者的、古物癖的、科學式的小心翼翼紀錄。後者則是宣傳古典式的、義大利模式的理想自然風景。但無論是那一種品味，他們對於帝國主義式的探索，如海軍與皇家學會的領土主權宣示習性，卻是沒有影響力可以阻止的[10]。
出資者的品味與藝術家的養成背景，直接決定了作品的風格重點。皇家學會的系統，重要細膩描繪的質感。皇家學院，更重視古典的雅緻。
3，抒情與理性
在西方與原始民族之間的文化融合、衝突的過程中…，科學理性的描寫，比起那種抒情式的版本，肯定是黯淡無光。以第一次航行的庫克奮進號為例，最大的出資者，隨船航行的Joseph Banks，後來的皇家學會的總裁、Dilettanti學會的成員、藝術學會(Society of Arts)的成員，他是極端的virtuoso，古物愛好者，對植物與異域動物有高度興趣。藝術對他來說，是很狹隘的，就是求精準[11]。他頗不同意當時皇家學院總裁Joshua Reynolds的品味。
第三次航行中的Clevely的作品，1787年的Morea島，是古典抒情的例子。圖中兩艘Cook的船隻停泊在如天堂夢境般的盧梭式山水，表現出協和快樂的人生、回到自然的理想。
圖10 庫克第三次航行的隨船藝術家Clevely的作品 1787 年
4，與庫克船長同行的藝術家
(1)Sydney Parkinson
第一次航行中的隨船藝術家。出於Banks的聘用，他能夠精確地、插圖式科學的觀察紀錄。他也紀錄了一種大溪地人的行事習慣，如tattoo。刺青，後來也成為船員之間廣為流傳的標記，大溪地原文是tat-tow[12]。另一個文字則是tapu，taboo，禁忌。意指玻里尼西亞人將世界分為神聖與世俗兩界的複雜符號體系。
Sydney Parkinson對大溪地島的描述，也會像是精確的自然學家的描述一般，被閱讀者信任。閱讀者佩服的是那是藝術家的親身體驗。尤其手札中記錄了每張圖的製作，是在蚊蟲騷擾中完成。藝術家的遭遇是，被攻擊後染病，或是不認識的新品種蠅蟲，意料之外地竟然把顏料在瞬間吃光。這些被描敘得活靈活現的經歷，在作者導覽航海成果的展示會時，肯定會吸引了不少高尚人士與高雅女士的崇拜目光、驚訝表情與開懷笑聲。
(2)人物畫家Alexander Buchan，在1769年1月下旬，因為Banks提議登島開party玩雪弄冰，結果導致二名僕役死去與畫家Buchan癲癇發作而死。他的角色是紀錄沿途的山水與人物。
Buchan 的過世，Banks的感受是：他的死對我而言是無法挽回的損失“his loss to me is irretrievable''' 。Banks說，他在出發前有個美妙的夢。就是希望他在英國的好朋友們，可以享受他帶回來的、有精緻景色的夢。但這願望，已然模糊了。這樣的描述，不難想像，他本來是希望Buchan可以繪製一些精緻細膩的作品。
(3)William Hodges，1744年生，參與第二次的Cook船長任務。1775年後，受顧於海事法庭，並完成他的許多素描與畫作，在國家海事博物館展出[13]。
圖11 Hodges的作品1773年的Point of Venus Venus可以被解釋為維納斯 也可以被解釋為火星
圖12 Hodges為Cook船隊的 Resolution and Adventure繪製它們停在Matavai灣的情景
圖13 Hodges畫Matavai灣1773至1774年
圖14 庫克船長第二次航行路線圖
(4)第三次航行時的隨船藝術家John Webber[14] 。John Webber的作品，畫過許多民族性特色明確的原住民女人像。他還畫了庫克船長之死，後來成為眾多版的原版。
後面兩位的聘用，是庫克船長的決定。他們傾向古典主義的風格，說明皇家學院派在探險隊中的得勢。這也反映出船長的個人品味。第一次的環航，抵達國門時，鋒芒最健的是Banks。之後的第二次、第三次部份路線與補給點，是重疊的。船長的心態是，航線上不再有新鮮事。既然有藝術家，他們的角色應該是要讓行程，美得更有看頭。同時也算是要靠著藝術家的包裝、滿足觀眾對古典式、唯美的、高貴的但卻是未開化世界的期待。
三，大溪地的角色
1766年出發的海豚號在奮進號出發前的兩個月回到英國。Samuel Wallis 的皇家海軍“海豚號”，在1764與1766兩次出發環遊世界，它是第一艘完成兩次這種任務的船隻。
圖15 大溪地的地圖
奮進號上有海豚號船員。他們對大溪地的描述，大大提高奮進號船員，甚至包括Cook的探險動機。船長Wallis稱大溪地島為喬治國王島，海豚號船員對大溪地快樂島也有生動露骨的描述。例如船員可以用船上的鐵釘誘惑原住民女性，作為換得春宵的代價。原住民們，因此在文化濡化過程出現了使用鐵釘魚鉤的新生活。比起只是用魚骨鉤的捕魚生活，他們的收穫更有效率。百姓的健康因為更有效的蛋白質供應而提高。休閒的時間更多，更多與外來者的互動。但海豚號因為太多釘子被拔，最後只好拆用床舖釘補強之，導致他們在回程時只能睡在甲板上。所以船員守則出現新規定，若發現釘子被偷，偷拔者會被處以夾道鞭苔的刑罰[15]。
生動的描述之後，至少庫克登島時是失望的，“我們原以為這個島嶼極為富庶[16]”。
(一)高貴野蠻人
18世紀，法國因為路易十六的債台高築，所以有一股批判的勢力在改革這個國家。一群布爾喬亞階級，受過教育的中產階級，引導一股進步的行動，啟蒙運動。其中一個代表性的聲音，盧梭。
謙虛與拘謹失去了主控權，性愛是宗教行為，集結在一起的人一起歌唱和發出的聲音是它的序曲，而它的終曲則是天人合一。那些法國人感覺像是走入了盧梭論說中的自然人，這種尚未為外物所污染的觀念，在巴黎名流社交聚中風靡一時，布干維爾如此描繪“我以為自己到了伊甸園，一個充滿祥和，寧靜的愉悅，同時處處都是喜樂[17]。
盧梭提出：在自然狀態（動物所處的狀態和人類文明及社會出現以前的狀態）下，人本質上是好的，是“高貴的野蠻人”（noble savage）。他儼然成為文明社會的控訴者，社會的發展導致了人類不幸的繼續。盧梭的《論科學與藝術》（"Discours sur les sciences et les arts", 1750）強調，藝術與科學的進步並沒有給人類帶來好處。他主張物質文明的發展事實上破壞了真摯的友誼，取而代之的是嫉妒、畏懼和懷疑。這種說法，正如潘朵拉的盒子…聖經中的智慧果…智慧的代價，就是痛苦的結論無異。盧梭的思維，呼應的其實是一套宗教的架構，自然神的信仰。
noble savage，法文bon sauvage，指的是the good wild man高貴的野蠻人。盧梭的理念主張人的道德感來自天性，而不是宗教的教育。State of nature的思想，來自羅馬時期的西塞羅與Lucretius，因為文藝復興時期人文主義者所喚起的樂觀氣氛使然。
對高貴野蠻人的興趣，背景是理性時代age of reason的覺醒，開始了一種新的神學系統，自然神論。起因於十六與十七世紀的宗教戰爭、三十年戰爭、巴托羅買日的屠殺…西方文明的失望。西方文明掌控力(civil control)的故障與瓦解，無論是那一方的宗教神聖性都受到打擊。
路易十五，因應中產階級的期待，計畫了由Bougainville帶領的出航。1766年，目的是為了轉移眾人對路易十五陷入七年戰爭泥沼的注意力。這是第一次有專業自然學家與地理學家參與的航行[18]
布干維爾，Bougainville(1729~1811)，他在1766到1769年，完成法國人的第一次環球航行，目的是發現新領土。他的著作《環球航行voyage autour du monde 1771》。這本書，是關於地理、生命與人類學的書藉。描述了大溪地島上人民生活在天真的快樂生活中，與當時歐洲文明中的腐敗，大大不同。文中，法國大革命前，他著力於高貴原始人的烏托邦與盧梭思想。Bougainville的經歷甚至為迪德羅Denis Diderot的引用寫成作品Supplément au voyage de Bougainville ，用來對照當時西方人的思想與生活。
當回到信仰的原初狀態，連大溪地也被賦予一種希腊神話的想像。布干維爾以維納斯由海水誕生中的希腊島嶼之名，將此地稱為新塞西拉New Cythera，the birthplace of Aphrodite。登島時，他感嘆：多美的原野，多美的人民! 原住民對它的稱呼：o Tahiti! [19] 。Alphrodite 就是Cytherea，她的羅馬名字 Venus。傳說她是出生在海邊的泡沫中。
呼應希腊神話的情景，Bougainville的書中，最大的亮點是大溪地島女人登船時的景像，當時的背景船上的法國人們，有六個月沒見過女人了。當那女人脫下了衣服，把自己展現在水手面前時，Bougainville把它聯想成是維娜斯在牧羊人面前的走秀，展現自已是天上下凡的女神。這時，水手與水兵都擠了上來…最後我們成功地把大家控制在秩序內，雖然它依舊困難於維持我們的要求。
(二)高貴的探險家
1767年庫克船長出發前，有名的Earl of Morton“摩頓伯頓的注意事項”( Hints)，已然是一種客位研究的態度要求。它用來避免無法預料的、可能會遺害後代的文化衝擊。摩頓，皇家學會的會長，再三要求庫克船長面對島民時要約束自己的影響力。並且規定在前往Matavai灣前，宣讀給船員聽。它的要求有幾項重點：
1，發揮最大的耐心與自制力尊重島民。控制水手的暴燥脾氣，並避免肆意地使用武器。
2，歐洲國家無權占領他們的家園，或沒有經過他們的同意而擅自定居和開發。They are the natural, and in the strictest sense of the word, the legal possessors of the several Regions they inhabit’, and ‘No European Nation has a right to occupy any part of their country, or settle among them without their voluntary consent’.
3，若能上岸，不論是否受到阻撓，絕對不能忘記贈予一些小禮物，特別是在海岸上使用的望遠鏡。
4，觀察當地人民的習性，有關他們的習性，特徵，膚色和衣服的特性。
尤其土地所有權的宣告，必須得到原住民的同意的作法，以庫克在島上的經歷，不見得難以配合。它不見到會導致陽奉陰違。因為島上居民與土地品質，並沒有讓庫克那麼期待。
(三)現代化的污染
無論如何，摩頓伯爵的指示，在多年之後，並不存在影響力。1891年，高更來到大溪地，他的感觸就是“我來遲了”。法屬玻里尼西亞的Mumuroa環礁(atoll)，在二次大戰後的1970年成為是法國的核子試爆中心點。當地人說，酒精與香菸，它們會比輻射線更早把我們宰了。純真的大溪地人，對文化的衝擊與疾病是毫無招架之力。
四，Venus的啟示
大溪地島，在歐洲人的環球歷史中，先是從被宣告的土地、賦予希腊化名字、補給點、快樂島、放蕩島、核爆試驗場。它從state of nature、繼而被有色看待、功利目的、疾病傳染到輻射污染，它的命運啟示了什麼樣的教訓?
(一)歐洲人的遺害
大溪地島民與西方人如庫克等對財產的定義就不同。庫克在第一次下錨Matavai灣築堡觀察金星凌日之時，他自稱“飽嘗大溪地人偷盜之苦”。關於偷盜，文化差異造成見解不同。群居的玻里尼西亞人，沒有個人物品。若生活有餘，這些額外物資就會大家一起分享。面子比財產重要。在他們的認知中，英國人既然是在島上捕魚，咨意取用島上資源…，他們也就可以咨意取用英國人的毛瑟槍、工具…[20]。相對於庫克船長遭遇大溪地島民為所欲為的偷竊猖獗，庫克一干人在大溪島上的捕撈與索取，也是為所欲為。
不只如此，庫克船長之後，大溪地島，成為許多船隻必然停靠點，遺憾的是，歐洲船帶給大溪地的遺害是，梅毒。布干維爾認為是英國人的海豚號帶來的，彼此稱梅毒是法國病或是英國病。
也許，梅毒真的是海豚號帶來的，但對大溪地女郎是維納斯，這孤島是男人天堂的烏托邦幻想，讓享樂大溪地成為環球航行重要動力，的確是布干維爾給的。結果接踵而來的探險船，陸續引來了天花、痲疹、百日咳等疾病，以及酗酒與自相殘殺的惡習。也因為西方武器與傭兵的介入而更加嚴重。人數上，從1774年庫克預估的20萬四千人，到1869年，法國人口普查後，僅剩7169人[21]。
1773到過紐西蘭的庫克，在1777年再度前往時，發現毛利人甚至以西方的短柄小斧為武器而非工具，他們也為性病所苦，並經常以妻女為娼，換取尖銳的鐵釘。而這些都是與歐洲交易的結果。庫克船長的反省：我們使得他們原本即易於沾上惡習的道德觀更加墮落，我們更為他們帶來匱乏與可能一部份的疾病。這些疾病是他們前所未知的，同時也破壞了他們世代享有的安詳與寧靜。任何反對我的說法者，請告訴我美洲大部份的原住民和歐洲人貿易後所得的是什麼? [22]
無言的大溪地，1842年，法國在一次血腥突襲後占領了巴比提，並將它建設成太平洋地區的殖民地管理中心。法國核子試爆場…為巴比提帶來了現代化的結果：混凝土、汽車廢氣、廉價的歐洲次級品。
在1985年初，綠色和平組織的「彩虹勇士號」停泊在紐西蘭奧克蘭的港口，準備前往法屬穆魯羅亞環礁（Moruroa Atoll）抗議法國的核試爆前，遭到法國情報員在船上置放兩顆炸彈。船在炸彈引爆後沈沒，而綠色和平攝影師佛南多．裴瑞拉（Fernando Pereira）不幸隨船罹難。
接著，大溪地巴比提（Papeete）一個勞工關係法庭（industrial relations tribunal）在2008年9月15日裁定，法國必須對其在太平洋領地進行核子試爆對民眾健康所導致的結果負責。
(二)原住民的智慧
在前後三趟的異文化接觸之旅上，庫克船長經歷了了整套人類學理論的演進史，甚至是發展出“回到文化持有者”的觀點。當然，也可能是人類學的發展在庫克的經驗中得到靈感。庫克經過西北航線時，通過阿留申群島。在地上的最惡劣的環境中，衍生出心靈手巧與堅忍不拔的適應力。因為缺乏樹木、金屬與除了小型野兔及狐狸之外的陸地動物，阿留申人將可得的資源物盡其用，以海獅為例，牠不僅供應食物、脂肪、骨器、魚鉤(以牙齒製造)，釣線(以其腱製成)，牠們的鰭製成了鞋底，海獅的小腸和食道若非織成防水連帽外衣，就是做為半地下屋的天窗，即使是小便槽也有軟化動物皮革與製造染料的功用[23]。如果，身為研究的介入者，沒有客位的自覺，將無法從持有者的角度，了解其文化的意義。
(三)原住民的自覺
在《藍色緯度書》中一個毛利大學生的說法：我還是個孩子的時候，即使在毛利人之間，普遍存在的心態是任何來自我們自己文化的東西都是不好的，而所有來自白人的東西都是優秀的…我們玩牛仔與印第安人遊戲每個人都要當牛仔，因為他們總是打贏，而印第安人則是剝人頭皮的野蠻人。這樣的態度在1970年代後開始改變。毛利人被美國印第安運動影響。相對於印第安人的遭遇：那些民族在那麼大的國家裏(美)，失去的比我們(毛利)還多，而現在他們正在反抗[24]。即使是在台灣，美國化就是現代化，戰爭片中美軍就是正義的一方，德軍與俄軍就是邪惡的象徵。西部片中，印地安人就是造反的問題人物。台灣原住民，我們只記得他們的出草習性…。這種意識形成的過程中，原住民的自覺是需要得到文化強勢者設身處地的體諒。
目前在夏威夷復甦的國族主義，也加深了對庫克長久以來的誹謗。主張“庫克是感染梅毒和結核病的種族歧視者，並宣稱夏威夷人的驕傲是沒讓庫克活著離開” [25]。也許，從歷史的角度來說，我們可以找到千百的証據証明庫克並非種族歧視者，指責夏威夷人不明究理；但從人類學的角度，我們更應該小心翼翼“客位研究”的自我檢視。集體記憶中累積下來的感受，才是夏威夷人所關心的。這也正是歷史學者博納史密斯(Bernard Smith1916~2011)認為的“庫克一再的領悟，不論他前往何處，他所散播的詛咒比歐洲文明的利益更加廣泛。” [26]
五，終曲 庫克船長之死
緣由：1779年2月，已經離開夏威夷Kealakekua灣的船隊，因為風浪與損壞惡化而回港。小艇暫停時，發生島民的偷竊事件。庫克上岸後，一舉成擒，甚至以國王為人質。
結果局勢誤判，導致庫克等一時無法離開島上，而且反被包圍。因為已然開槍示警並且死了一位原住民，結果一發不可收拾。庫克被擒後腦重擊，在亂棍與亂踢間被短劍所殺死。短劍，甚至是用船上火鉗所製，用來交誼的禮物。目前在出事地點Kealakekua灣的記念碑土地是英國所有。
<庫克船長之死(1795)>，作品中的夏威夷酋長羽帽與斗篷，其實是第一次Cook造訪之時酋長贈送的紀念品。作者Johann Zoffany (1733~1810)，曾經動念跟從Cook船長的探險航海。他曾經畫過原住民主題作品，所以興起了創作這張作品的念頭。羽帽被Zoffany從Lever的博物館中被借出來參考。後來因為博物館在1806年的財務危機，轉賣給了他人，目前仍在維也納。
圖16 庫克船長之死 Zoffany作於 1795
關於庫克船長之死，兩位人類學家有不同角度的解釋。Marshall Sahlins芝加哥大學人類學家。Sahlins給庫克之死，一種儀式性的分析，認為庫克的返航，使得夏威夷人發現庫克並非洛諾神。或說臨時返航的洛諾，破壞了皇家統治權的歸回模式。導致統治者的不悅[27]。既然他已不是神，甚至不會游泳。同行的小艇又會錯意的情形之下，應是解救者，反而成了逃離者。結果是傳說，庫克屍體被當作是獻祭一般經過儀式性的烘烤，脛骨也被作成了箭柄。遺骨變成了聖器。
筆者認為，與其說夏威夷人當庫克為洛諾神，不如說庫克遭遇的紀錄者與傳頌者意圖把庫克當成神。以他三次航行世界的成就而言，不提過去，即使是目前他仍然是為英雄偉人。
所以Sahlins為何要解釋庫克之死，也許是為原始民族的思惟與舉動找一個不野蠻的解釋，好繼續捍衛高貴的野蠻人主張，以顯得自己是多麼地回到文化持有者的主位。
Gananath Obeyesekere普林斯頓人類學家主張，神話化的庫克，其實有黑暗面被掩蓋。把他神化的好處是，他的死已經昇華。目的是為了轉移甚至是掩蓋事件的黑暗面，例如一個月分量的日誌不翼而飛的事件。
若黑暗包括，不去檢討控制不了的性病，傳染問題帶進夏威夷島的過失，繼續強調庫克的英雄面，然後將結果推給人種野蠻本性，將會忘了檢討真正野蠻的其實是侵犯者。然後這種野蠻是繼續延禍之今，如核試場的問題。
話說夏威夷人對船上的時鐘非常疑惑。英國人觀測天象時，不斷地查核時間，看來有如將時鐘為指揮天界的神。對於寫字的行為，也是一樣的迷惑。若把這種innocence，視為是原始，而以為夏威夷人對疾病、殖民主義與教會摧殘，即使到了無法重建的地步，因為他們不知如何反抗而諸位入侵者可以少付道德責任，那真可說是連啟蒙時代的道德都不及。
結論
藝術家用自己的眼睛看世界，這是18世紀環球航行的突破。他們的作品滿足好奇者對未知世界的想像。一直以來，從航海時代到航天時代。想像的對象，從海怪，後來變成外星人。
圖17 庫克船長的紋章
文藝復興時期，即使是原始人，也被表現成合比例的、希腊雕像式的動態與體態。隨著印刷術的發達，旅遊書刺激讀者對新世界民族的興趣。對他們習俗的描述，多是從宗教出發，異教的他們，總是被描寫成崇拜魔鬼的模樣。
啟蒙時期，因為哲學信念，有種回到自然的本質之美，賦予了野蠻人的高貴形像。但同時，也開始了環球航行，但已不再是單純地滿足征服、破壞、貪婪與寶藏…，那些遠距沒有歐洲人開發痕跡的小島，吸引讀者的興趣。庫克船長，為此環球了三趟，甚至在過程中罹難，結束他的一生。
Johann Zoffany，見識到Sydney Parkinson 與William Hodges的隨船寫生作品後，這位可以創作出The Tribuna of the Uffizi這種典型巴洛克氣派作品的藝術家，也想出海隨Cook畫遍探險旅程。不論是一廂情願、低做航海的困難性、高估自己對環境的適應力…，都說明了藝術家的新嘗試“第一手discover，study與describe”這個世界。它不只是寫生，同時是博物學與人類學的研究。
圖18Johann Zoffany作品The Tribuna of the Uffizi(1772-78)Wiki
1799年，日耳曼藝術家Friedrich Georg Weitsch，畫出Humboldt博物學家在研究花草時的模樣[28]。比起在烏非茲的論壇(The Tribuna of the Uffizi)的高貴人士，一群人正走上從庫克以來開創的新路，開闊視野的大路。單純尋找高貴野蠻人的動機，變成了解世界的興趣。只是這過程，是不斷造成傷害也不斷修正的歷史。藝術家也成了旁觀的紀錄者。
圖19 Nebel作品 Amazon river的探險 1799年作
莫頓伯爵的<注意示項>中，對原住民的尊重，包含所有權、禮貌與禮物的概念，其實與大溪地人的認知，相去甚遠。以啟蒙運動的眼鏡看到的世界，無論是作品還是人種觀察紀錄，並不能真正了解對象。“回到天真的自然back to nature”，經過証明，它更像是邏輯合理的推論。庫克之死，正說明了那上述認知的落差，他自己從被視之為神，變成被視之為祭物。他的遭遇，就像大溪地島，從快樂島變成放蕩島。甚至英國人眼中的庫克英雄，對夏威夷國族主義者而言，卻是種族歧視者。這意味了，人類學家去解釋酋長對神祇的恩怨導致殺機的說法，對夏威夷人來說，是一種二度傷害。愈想去包裝庫克為英雄的舉動，都等於時愈影射夏威夷人的野蠻。
美國太空總署的太空梭合宜地被命名為奮進號(1992至2011時，已達25次的升空紀錄)。相對於太空船的奮進號設備，庫克船長的奮進號，與一艘救生筏相去不遠。它本身是一艘由發現號與亞特蘭提斯號太空梭的備用零件所組裝的新船，這狀況就像庫克船長其實是候補船長。藝術家，雖說是博物學家的助手，但也常是後補的角色。他們對自然現象的描述與想像，滿足了讀者個取所需的想像。同理，當藝術家為未知的宇宙繼續想像一個未見世界的可能面貌時，是否就像庫克的奮進號一般，是另一次的未知之地－夏威夷航行? 答案是肯定的。也許是再一次前仆後繼的破壞與傷亡！
圖20 與庫克船長奮進號同名的太空梭Endeavou
無論有什麼指示與內容的<注意事項>，理論上，都不可能準備好面那些未見的不可知! 本文的結論不是為了庫克的死；夏威夷、毛利或是大溪地文化的消失歸咎責任，而是找出文化間的認知落差與衝擊問題出在那裏呢? 筆者認為問題應該是出在藝術家! 是他們在協助決策者、研究者詮釋異世界或是提供人們對異世界想像的浮木。
異世界的面貌，透過藝術家的繪製，無論是皇家學會派的精緻描寫，或是抒情表現風格，閱讀者總是挑選了自己感興趣的重點去詮釋，造成沒有必要的誤解與刻板意見。行為與符號的多義性，只能靠著更多的討論去修正才能周全。可以肯定的是每次的探索行動，就像民族誌資料庫的作用一樣，它們提供了更多討論的sources與詮釋的靈感。好讓看與被看之間的落差儘可能弭平。就文化的接觸與接納，它是一件漫長與不斷透過修正了解、修正了解的過程。但接觸過程中，優勢者造成的傷害，無論如何都是錯的，文化的差異不能是卸責的理由